"Desserts" de Ciuco Gutiérrez

La actividad expositiva de Foconorte durante este fin de semana ha sido trepidante, durante el jueves, viernes y sabado han tenido lugar inaguración en diferentes salas de nuestra ciudad, pero fue quizá el sábado 28 cuando alcanzó su punto más álgido.
En la Galería Siboney "La precisa línea fotosiboneyland" una colectiva nacional e internacional, Dis Berlin, Daniel Blaufuks, Equipo Acai, Ciuco Gutierrez, Iñaqui Larrimbe, Chema Madoz, Georges Rousse, Jose Luis Serzo y Juan Uslé.
En la Galería Juan Silió "Desserts" de Ciuco Gutiérrez, según palabras de Lidia Gil: "Esta es la historia de cómo a los paisajes de Ciuco Gutiérrez les salió una lámpara".
Y en la Galería Nuble, Raúl Hevia nos presenta sus "Treinta y seis años sin tristeza", preciosa exposición con una presentación exquisitamente cuidada y un catálogo maravillosamente presentado por Alberto Santamaría.

Foconorte

Tres son las propuestas en el III Festival de Fotografía y Vídeo Foconorte, para el día de hoy sábado 28 de Febrero.
La primera de ellas es "La Precisa Línea. Fotosiboneyland" de varios artistas, en la Galeria Siboney a las 19 horas y media hora después la inaguración en la galeria Juan Silió de las fotos de Ciuco Gutiérrez con "Sesserts" para terminar a las 20 horas con Raúl Hevía y sus "Treinta años sin tristeza".

III Edición FocoNorte

El Festival de Fotografía y Vídeo FocoNorte nos ofrece, en esta, su tercera edición, la posibilidad de mirar, a través del objetivo de más de veinte artístas, unos ya perfectamente consolidados y otros en vías de hacerlo.

Y todas estas miradas, podrán encontrarse a lo largo de galerías, centros de arte independiente y salas institucionales además de un amplio programa de actividades paralelas o complementarias, que crearán según palabras de su coordinadora Marta Mantecón: "un punto de encuentro y un espacio de diálogo y convivencia en torno a la imagen fotográfica y el vídeo".

Walker Evans (1903-1975)

Foto: Bud Fields and his Family - Hale Country, Alabama

Walker Evans 1936

Desde el 15 DE ENERO AL 22 MARZO DE 2009, en la FUNDACIÓN MAPFRE tenemos la oportunidad de ver la exposición de fotografías de Walker Evans, en la Avd. General Perón nº 40 28020 Madrid.
http://www.exposicionesmapfrearte.com/walkerevans/
... y allí estuve el pasado sábado 14 ... bien, bien y reketebien.

"Hoguera junto al río" de Mazarío

El ciclo “Espacio Interior” que el Museo de Bellas Artes nos propone un lunes de cada dos semanas, se va consolidando día a día, y ayer día 9 de Febrero fue José Luis Mazarío el encargado de guiarnos en un paseo por su forma de ver y entender la vida, porque para él la pintura la concibe como una manera de “reflexionar y conocer la vida, de enfrentarse jugando a su misterio y compartirlo generoso con el otro. Además cura el desasosiego y da sentido”.

Sencillo, cercano, optimista, humilde y tímido son algunas de las características más destacables de este pintor, licenciado en Bellas Artes del País Vasco, que pasito a pasito consiguió conducirnos a un espacio de complicidad entre artista y público que difícilmente ya podremos olvidar, porque el pasado lunes nueve de febrero dejó ya de ser un lunes cualquiera para convertirse en una mixtura de viento Sur, Luna llena y José Luis Mazarío, en resumen un lunes espacio interior.

Pero además de Mazarío quiero hacer mi pequeño homenaje particular a Lidia Gil, que tan bien está coordinando este ciclo, el hecho de que el museo de una ciudad deje de ser un sitio frío y casi siempre vacío ha dejado ya de ser un clásico en Santander, y eso se lo debemos especialmente a que las propuestas y la pasión de Lidia son maravillosamente contagiosas. Ver a Lidia presentando al artista invitado ya nos advierte de cómo ella siente y vive el arte pero sobre todo como su pasión se va a convertir en algo contagioso a lo largo de la hora y media, más o menos, de estos encuentros.

No tengo información suficiente para hacer una valoración cuantitativa y cualitativa del resto de los museos de pequeñas ciudades como la nuestra, pero lo que si tengo es un sentimiento de fortuna al poder contar con este tipo de ciclos que nos acercan a personajes y sus obras, a su forma de ver, de mirar, de sentir, de pensar … y es que como dijo ayer Mazarío: “…el arte nos enseña otra forma de mirar la vida, y es que esto no es lo que parece y hay otros mundos en éste.”

Gracias a Mazarío, al Museo de Bellas Artes y a Lidia Gil...

"Gaza" de Sara Morante

La Ilustradora cántabra Sara Morante nos presenta su nuevo dibujo inspirado mientras escuchaba las noticias, según sus propias palabras: "...oí en la radio que un colegio bajo la protección de la ONU en Gaza (Palestina) había sido atacado por fuerzas israelíes, y el reportero había encontrado los cuerpos de cuatro madres, y de sus cuatro hijos, tirados en la calle".
Con esa sencillez de líneas, al que nos tiene acostumbrados en toda su su obra, y con esos colores que tan bien representan el sufrimiento , nos propone Sara una reflexión sobre el momento que está viviendo el pueblo palestino.
Gracias Sara, porque con tus ilustraciones nos haces pensar...

Saturno y Rhea de Eduardo Gruber

Eduardo Gruber nació en Santander en 1949. Cursa estudios en la Escuela de Ingenieros de Caminos de Santander, carrera que abandona en 1969 para matricularse por libre en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando de Madrid. Posteriormente estudia Grabado, técnica muy utilizada por el artista a partir de los años ochenta.
Comienza sus trabajos dentro de la figuración, realizando obras hiperrealistas en las que con gran destreza técnica se plasman puertas, ventanas, fachadas, que tienen como elemento aglutinador la decadencia que presentan debido al paso del tiempo.
Posteriormente evoluciona hacia una pintura en la que convive la figuración y una leve abstracción. Se trata de lienzos cargados de sutileza y misterio que podríamos calificar de 'realismo mágico' y en los cuales existe un gran lirismo debido al cromatismo empleado y la atmósfera conseguida. Sus obras más recientes son abiertamente informalistas, poniéndose mayor énfasis en los materiales empleados y en el trabajo de los mismos sobre la superficie del lienzo.
En en ellas se recrean chapas de metal sometidas a procesos de oxidación o raspado de sus superficies por medio de la pintura y las gamas cromáticas empleadas, que de nuevo nos transmiten la idea del paso del tiempo por los objetos y por nosotros mismos. Ha realizado numerosas exposiciones individuales, y su obra estará presente en la próxima edición de la feria ARCO.
A través de su prolongada trayectoria -su primera individual es del año 70- se suceden experiencias artísticas que irán recorriendo diferentes disciplinas, desde el dibujo, el gran fundamento de su obra, a la pintura, pasando por el grabado y el aguafuerte, proyectos interdisciplinares ligados al urbanismo y la intervención paisajística o a la ópera -en 1994 diseñó el decorado, atrezzo y vestuario de 'El cazador furtivo' de Weber dirigida por Pilar Miró. En los últimos años sus creaciones saltan del lienzo y se extienden en el espacio real, si bien ese espacio -tema clave en su obra- ya había sido conquistado con creces el plano.